光影未來 首屆全國大專手機攝影與AI影像創作營成大登場　 學者專家蕭瓊瑞、黃華安、林幼真點亮近百名青年創作之眼

「光影未來：2026全國大專手機攝影與AI影像創作營」於成功大學文學院登場，師生與學員舉起手機點亮光影，為一整天的影像創作課程留下紀念。(圖/台灣手機攝影學會提供)

來自全國大專院校的學員走出課堂進入成功大學校園實地外拍，運用上午所學的構圖、光影與手機攝影技巧，從不同角度觀看成大的校園風景。(圖/台灣手機攝影學會提供)

記者黃追日/綜合報導
演講廳裡，近百支手機同時亮起，像一束束微小的光。到了午後，這些光跟著青年走出文學院，在成大的紅磚、老樹、窗影與人群之間，尋找屬於自己的畫面。「光影未來：2026全國大專手機攝影與AI影像創作營」9月19日於國立成功大學文學院登場，由社團法人台灣手機攝影學會與成大文學院、中文系共同舉辦，全科寬頻贊助，吸引來自成功大學丶清華大學、亞洲大學、屏東大學丶台南大學丶高雄大學等全國各大專院校近百名學生參與。
當AI幾秒鐘就能生成一張影像，人為什麼還要親自觀看？這個問題貫穿了一整天。從藝術史、古典文學，到手機攝影與生成式AI，講者談的看似是不同的工具與領域，最後卻都回到同一件事：我們如何看見世界，又如何把所見轉化為他人能夠理解的表達。
活動由台灣手機攝影學會副理事長、成大中文系學生曾柏凱主持。成大副校長陳玉女因故未能出席，以書面致詞歡迎各校青年。她以「空氣」比喻人文：無形無色、容易被忽略，卻是生命不可或缺的養分；在AI快速發展的時代，人文的陪伴更顯得無可取代。她也指出，科技不必然站在人文的對面，AI同樣可能成為讓人文被看見的途徑，讓科技、美學與人的感受在新的媒介中重新交會。
代表中文系嚴瑋泓主任致詞的李京珮副教授表示，能在課堂之外舉辦結合手機攝影與AI的創作營隊相當難得，讓學生能以較為輕鬆、實際的方式接觸影像藝術。她也提到，中文系過去便曾邀請黃華安學長將手機攝影融入文學與大一國文教學，並透過成果展呈現學生創作，如今在既有基礎上加入AI，使人文教育與影像實務之間有了更多延伸的可能。她也介紹黃華安學長長年投入攝影、藝術創作與策展，期待學生能將課堂所學帶入下午的校園實拍，真正做到學以致用。

成大中文系副教授李京珮代表系主任嚴瑋泓致詞，分享中文系過去將手機攝影融入文學與大一國文教學的經驗，也期許學生將所學帶進實際創作。(圖/台灣手機攝影學會提供)

前文學院院長，也是前中文系系主任張高評名譽教授從「創意」談文本的閱讀、拆解與轉化，說明傳統材料如何在新的媒介與時代中開展不同可能。(圖/台灣手機攝影學會提供)

成大中文系名譽教授張高評則從「創意」談文本的再生。他以韓劇《大長今》為例，說明有限的原始材料如何經過解讀、拆解與重組，發展為長篇影劇。傳統不只能被保存，也能被重新閱讀、轉譯，在不同時代與媒介中長出新的形式。古典人文與手機、AI之間，也因此有了意外卻自然的連結。
台灣手機攝影學會理事長、成大專家級兼任助理教授黃華安致詞時，首先感謝母校成大，以及陳玉女副校長、陳文松院長、名譽教授蕭瓊瑞、名譽教授張高評與中文系的支持，並向全科寬頻、學會夥伴與工作團隊致意。他說，營隊能在成大舉辦，是許多人一路支持與同行的成果。自成大畢業後，他走進新聞現場，再走入攝影、藝術、策展與文化工作；多年後重回母校，他更加確定，成大留下的不只是知識，而是一雙觀看世界的眼睛。
「以前我們問，你有沒有相機；現在更應該問，你有沒有自己的眼睛。」黃華安指出，手機可以協助拍攝，AI可以生成影像，卻無法代替一個人真正生活、理解他人，更不能替創作者決定為什麼要留下某個畫面。他期待「光影未來」讓手機成為青年創作的工具，而不只是通訊工具；讓AI成為創意的翅膀，而非取代人的思想；也讓攝影與文學、人文、美學真正相遇，從「拍照片」走向「創作影像」。他以「以手機為筆，以AI為翼，以人文為心，讓青年用影像看見世界，也讓世界看見青年」，概括營隊最想傳遞的精神。
2026年第十五屆臺南文化獎得主、成大名譽教授蕭瓊瑞，則將學生的目光拉回更長的藝術史。他從埃及、希臘、文藝復興一路談到現代藝術，說明科學、材料、光學、透視、攝影與後製，如何一次次改變人類的視覺經驗。工具始終在變，藝術也從未停止改變；真正重要的，不只是會不會使用新工具，而是創作者能否理解它，並轉化為自己的語言。

2026年第十五屆臺南文化獎得主、成大名譽教授蕭瓊瑞從藝術史出發，引導學生理解科技、材料與觀看方式的改變，如何持續影響藝術創作。(圖/台灣手機攝影學會提供)

台灣手機攝影學會理事長、成大專家級兼任助理教授黃華安於手機攝影課程中進行光線實作示範，帶領學生理解光線方向與質感如何影響人物影像的呈現。(圖/台灣手機攝影學會提供)

上午的手機攝影實作，由理事長，也是現任記者及專業攝影師的黃華安帶領，從焦段、對焦、曝光、快門、景深、光影到色溫，逐一梳理基本功。手機雖已能透過計算攝影與AI完成許多技術工作，但畫面裡要留下什麼、主題在哪裡、光線如何被感受，仍需要拍攝者自己決定。下午則由全科寬頻副總、A1影片玩家、台灣手機攝影學會副理事長林幼真帶領AI影像創作，讓學生在實際操作中理解生成式AI如何延伸與重構畫面，並重新思考：AI究竟是一條捷徑，還是另一種創作方法？
午後，學生走出演講廳，把上午聽見的「觀看」帶進校園。有人蹲低身子找角度，有人停在樹影下等待光線，也有人舉起手機，重新端詳平日匆匆經過的建築與人群。同一座校園，在近百雙眼睛裡，有了近百種不同的樣子。營隊同步舉辦校園外拍創作競賽，參賽作品將由評審團評選，得獎結果擇日於台灣手機攝影學會Facebook專頁公告。

全科寬頻副總、A1影片玩家、台灣手機攝影學會副理事長林幼真帶領AI影像創作課程，從實際操作出發，分享生成式AI在影像創作上的應用與可能。(圖/台灣手機攝影學會提供)

成大生物醫學工程學系博士生邱芎蓉參與「光影未來」營隊後表示，從取景、光影到按下快門，她開始用不同眼光重新觀看日常，也感受到科技與人性常因藝術產生連結。(圖/台灣手機攝影學會提供)

對參與學生而言，這一天留下的不只是技術。成大生物醫學工程學系博士生邱芎蓉形容，這是一場「既驚喜又難忘的學習經驗」。從取景、天空的呈現到按下快門，她開始試著用不同的眼光觀看日常，也體會到科技與人性並非彼此分離，而常因藝術產生連結。「藝術源於日常，也讓平凡的生活被重新看見，展現出意想不到的美好。」國立臺南大學特殊教育學系三年級學生李凌云則表示，活動讓她學到許多光影與攝影知識，也第一次發現「原來同一個畫面，可以有不同的呈現方式」。她認為整天活動兼具學習與趣味，未來若再舉辦類似營隊，仍願意參加。

國立臺南大學特殊教育學系三年級學生李凌云分享參與心得。她表示，課程讓自己學到許多光影與攝影知識，也發現「同一個畫面，可以有不同的呈現方式」。(圖/台灣手機攝影學會提供)

參與「光影未來」營隊的師生與學員於成功大學中國文學系館前合影。來自不同學校、不同科系的青年，因手機攝影與AI影像創作在成大相遇。(圖/台灣手機攝影學會提供)

從古典文本到生成式AI，從數千年的藝術史到口袋裡的一支手機，「光影未來」最後留下的，或許不是某一套技術。當影像愈來愈容易被製造，真正難得的，是仍有人願意停下來，仔細看一棵樹、一面牆、一個人的神情，以及落在眼前的那一道光。
科技可以替我們生成畫面，卻不能替我們決定什麼值得被看見；而攝影真正開始的地方，也許從來不是快門，而是我們願意好好看這個世界一眼的那一刻。